Categorieëen

De historie van de lijst
Een eeuwenoude traditie

Je vindt het in bijna elke woonkamer, het is er in vele kleuren en vormen en het bestaat waarschijnlijk veel langer dan je denkt. Het is zonder twijfel een decoratieobject van superlatieven: de fotolijst.

Maar waar komt de fotolijst vandaan? Wat is de geschiedenis van dit zo gevarieerde en esthetisch waardevolle inrichtingsobject en hoe is het gekomen tot de modellen die vandaag de dag bestaan? In dit artikel zullen we deze vraag tot op de bodem uitzoeken.

Het begin van de lijst - tegen het einde van de Middeleeuwen

Het is algemeen bekend dat beeld of fotolijsten hun oorsprong in de kerk hadden en vaak werden gebruikt voor het versieren van altaren. Maar de functie was niet alleen esthetisch. Aanvankelijk had het gebruik van lijsten vooral technische redenen. In het begin van de 14e eeuw werden dunne, aan elkaar gelijmde planken vaak als basis voor een schilderij ingelijst, zodat de lijst werd gebruikt om ze "in vorm" te houden, zodat het kunstobject kon ademen, maar niet tegelijkertijd kon kromtrekken. De eerste lijsten zijn gemaakt van bestaande objecten in een geschikte vorm, zoals kastdeuren of andere meubels. De decoraties op de lijst maakten daarom vanaf het begin deel uit van de lijst, zij het bij toeval, omdat vooral kerkstoelen en andere meubels meestal rijk versierd waren. Als men geen stoel had om voor een ander doel te gebruiken, of geen andere lijst bij de hand, of als de productie van een lijst gewoonweg te duur was, werden ze vaak gewoon naast de muurschilderingen geschilderd, zodat men het decoratieve effect van de lijst niet hoefde te missen.

De gotische periode

In het gotische tijdperk zijn de lijsten van de kerk in de privéruimte ingekrompen. Beeld of fotoijsten werden voornamelijk gebruikt voor huisaltaars. Hoe rijker de lijsten waren, hoe mooier ze waren. De gotische architectuur is in feite niet geheel onschuldig aan het lijstje als individueel object. Tot dit punt in de geschiedenis werden schilderijen meestal direct op de muur geschilderd. De smalle bouwkundige vorm van de gotische kerken liet echter weinig ruimte over voor schilderijen op de muur. Omdat de picturale weergave van religieuze motieven toch niet mag ontbreken, werd de afbeelding losgemaakt van de muur en een beetje in de ruimte voor de muur en in het frame geplaatst en gepresenteerd. In die tijd was de frame nog steeds een belangrijk onderdeel van het beeld, niet als een enkel object, maar veel meer als een aanvulling op het beeld en als een eenheid. Soms werd het frame zelfs al gefixeerd voordat duidelijk was welk beeld er getoond moest worden. Daarom is aan sommige kunstenaars gevraagd om voor een bepaalde lijst een geschikt schilderij te schilderen. Uiteindelijk was op het schilderij zowel de handtekening van de lijstenmaker als die van de kunstenaar terug te vinden.

Gotisch van de Italiaanse gotico voor "vreemd, barbaars", oorspronkelijk een scheldwoord, afgeleid van de naam van de Germaanse stam van de Goten.

De 16e, 17e en 18e eeuw tot tegenwoordig

In de loop van de 16e eeuw ontwikkelde het decoratieve karakter van de lijst zich verder. Tegelijkertijd werd echter ook gebruik gemaakt van het natuurlijke uiterlijk van het lijstje en het gebruik van lijsten in natuurlijke kleuren met beglazing was gebruikelijk. Voor de productie van de lijsten werden verschillende materialen gebruikt, naast hout werden ook marmer en metaal gebruikt.

In de barokke en rococotijd onderging de lijst een grote transformatie. In deze periode werden het voorheen overwegend strenge geometrische karakter en de heldere en uniforme vormen gebroken en vervangen door nieuwe, levendige en levendige vormen. Het "kader" of „frame“ bleef hetzelfde, maar de decoratie was veel speelser. Destijds was het lijstje veel meer dan alleen een functioneel object en de inlijsting was op zijn hoogtepunt.

Na deze tijdperken werden vele andere vormen van lijsten ontworpen, die elk een weerspiegeling zijn van de tijd waaruit ze zijn ontstaan. In de classicistische en biedermeierperiode werd de heldere lijst herontdekt. Later werd het schaduwvoegframe ontwikkeld voor overdekte brancardframes, die als belangrijkste functie hebben het voorkomen van kromtrekken van de lijsten. Vanaf dat moment gaat elke creatieve nieuwigheid in lijsten echter terug naar de gangbare vormen van het verleden. Van de lijst die sterk verbonden is met de afbeelding, is dit inlijstingsobject tot op heden meer en meer ontwikkeld tot een zelfstandig object, dat niet alleen met de ingelijste afbeelding, maar ook met de betreffende inrichtingsstijl in harmonie moet zijn.

De beeld of fotolijst, zoals we die tegenwoordig kennen, heeft kenmerken uit verschillende artistieke genres en is een combinatie van vele stijlen en invloeden. Er zijn een aantal randen die putten uit barokke designpatronen, maar ook uit moderne ontwerpen die eenvoudig en minimalistisch zijn. Eén ding is echter hetzelfde gebleven: Lijsten beschermen het kunstwerk en zien er gewoonweg goed uit op de muur.

Interessant feit:

De gouden decoraties van de beeld of fotolijst, zoals die vandaag de dag nog steeds populair zijn, gaan terug naar de gouden basis van het beeld zelf. Dit werd vaak gebruikt voor schilderijen in de kerk, omdat de gouden gloed symbool stond voor het hemelse paradijs. Omdat de lijst één moest zijn met het beeld, werd het goud ook overgebracht naar de lijst, die er toen nog mooier uitzag.


Bronnen:
Boek: „Bilderrahmen Stil – Verwendung – Material“, Conzen Dietrich
Boek: Bilder richtig Rahmen – Becker-Massart
Beeld: © kingan / fotolia.com (95353454)